Naar de inhoud

Museumkwartier in augustus gratis te bezoeken

Wat is er te zien?

In Het Noordbrabants Museum zijn de fantasierijke wereld van de Franse kunstenaar Eva Jospin en de vernieuwde presentatie van Vincent van Gogh te zien. Of betreed de wereld van Salvador Dalí. Zijn leven was één groot optreden. Hij stond graag in de schijnwerpers en schuwde de commercie niet. In Design Museum Den Bosch kunnen bezoekers het speelse en ironische werk van Meret Oppenheim ontdekken. Ook zij was wereldberoemd, maar in tegenstelling tot Dalí worstelde ze met haar faam. Haar werk is subtiel en fijn. Ze was een surrealist die geen surrealist genoemd wilde worden.

Twee iconen van het surrealisme maar tegelijkertijd elkaars tegenpolen: samen laten deze tentoonstellingen zien hoe divers het surrealisme kan zijn. En bekijk de geestverruimende, grensverleggende en maatschappijkritische werken van de Oostenrijkse avant-garde van de jaren zestig en zeventig in Radical Austria: Everything is Architecture.

Let op! De tickets voor het Design Museum Den Bosch en het Noordbrabants Museum moeten apart gereserveerd worden.

Reserveer hier je tickets om het Design Museum Den Bosch te bezoeken.

Reserveer hier je tickets om Het Noordbrabants Museum te bezoeken.

Onze collectie in andere musea

Design Museum, Gent, Belgie

Magdalene Odundo, vaas zonder titel, 1994, collectie Design Museum Den Bosch

18 mei 2020 – 21 februari 2021 (tentoonstelling verlengd in verband met corona)

Museum Volkenkunde, Leiden

Vaassculptuur van Nathan Begaye, schaal van Diego Romero en vaas van Virgil Ortiz

1 juli 2020 – 25 juli 2021 (tentoonstelling verlengd in verband met corona)

Beeld: Virgil Ortiz, vaas Corn Pot, collectie Design Museum Den Bosch (foto Peer van der Kruis)

Sundaymorning@ekwc, Oisterwijk

Atelier NL, installatie Uit de klei getrokken – Noordoostpolder, 2010, collectie Design Museum Den Bosch

20 juli 2020 – 25 juli 2021 (tentoonstelling verlengd in verband met corona)

Caixa Forum, Madrid (ES)

Hanger van Jean Cocteau, halssieraad en broche van Man Ray, halssieraad van Meret Oppenheim

12 november 2020 – 21 maart 2021

Beeld: Man Ray, halssieraad en broche Les amoureux, 1975, collectie Design Museum Den Bosch (foto Frans Strous)

Kunstmuseum Den Haag

Keramiek van Bas van Beek en Ettore Sottsass (in totaal 34 stuks)

Beeld: Bas van Beek, vaas Jesus Vase, 2013, collectie Design Museum Den Bosch (foto Peter Cox)

Nieuwe aanwinsten voor de collectie

Ana Rajcevic, Animal: The Other Side of Evolution Pieces no. 2, 3 7, 2012

glasvezel en bio-epoxy

De toekomst wordt vaak als high-tech voorgesteld en de nieuwe mens als een cyborg. Dat er ook andere mogelijkheden zijn, die misschien zelfs meer voor de hand liggen laat Ana Rajcevic zien. Hoe buitenissig ook, haar ‘prothetische lichaamssculpturen’ ogen bijna als natuurlijke extensies van het lichaam. Haar idee van vooruitgang lijkt tegen de evolutie in te gaan richting het dierlijke. Zijn diegenen die zich tooien met deze draagbare sculpturen misvormd of juist verbeterd? De werken vervullen nog een dubbelrol; op het lichaam worden ze onderdeel van de drager. Als ze, zoals hier, op zichzelf worden getoond veranderen ze in exotische artefacten.

 

Jun Kamei, Amphibio, 2017

3D geprint kunststof, prototype

ontwikkeld in het RCA-IIS Tokyo Design Lab – Royal College of Arts, Londen & de Universiteit van Tokyo

De circa 30 % van de wereldbevolking die nu in kustgebieden woont zal als gevolg van klimaatverandering veel vaker getroffen worden door overstromingen. Ter voorbereiding op een toekomst waarin de mensheid altijd in de nabijheid van water leeft, ontwerpt Kamei 3D-geprint amfibisch kledingstuk dat functioneert als een kieuw.

Hier is een niet werkend prototype te zien. In de werkende versie die inmiddels is ontwikkeld kan het pak zowel zuurstof aan het water onttrekken als koolstofdioxide afvoeren.

De manier die onder water duikende insecten een dunne laag lucht insluiten op het oppervlak van hun waterafstotende huid vormt de inspiratie voor dit ontwerp. Waarmee ook deze nieuwe techniek, zoals zo vaak, toch weer is afgeleid van de natuur.

Posthuman in Design Museum Den Bosch

De betekenis en het potentieel van het thema Posthuman maakt dat Design Museum Den Bosch het sinds 2018 heeft gedefinieerd als een specifiek aandachtsgebied in zowel het tentoonstellings- als het collectiebeleid. Hiermee neemt het museum een vooruitstrevende positie in en gaat het toekomstgericht verzamelen. Nergens anders wordt dit innovatieve en discipline-overstijgende type vormgeving verzameld. Nergens anders ook vloeit deze keuze op zo’n vanzelfsprekende wijze voort uit de bestaande collectie sieraden, waarbij de aandacht van het zuiver artistiek-culturele naar het maatschappelijk-technologische vlak wordt verlegd. In 2018 werd begonnen met verzamelen rond dit thema met de aankoop van de fillms Echo, Mutants, LucyandBart, Digital Artifacts en Pins and Needles van Bart Hess en het project Facial Weaponization Suite van Zach Blas. In 2019 werd de sieradencollectie ALLIAGE –Cu29Zn30 van Loan Favan aangekocht. Al deze werken ware in 2020 te zien in de tentoonstelling Bodydrift – Anatomies of the Future. Design Museum Den Bosch is ook initiatiefnemer van het BodyDrift Stipendium in samenwerking met Stichting Stokroos. In dit kader zal ontwerpen Frank Kolkman in het voorjaar van 2021 werk ontwikkelen rond het thema Posthuman.

Welkom in de nieuwe museumwinkel

Eerder was op deze plaats het auditorium van Design Museum Den Bosch gevestigd. Hierdoor stond de unieke ruimte echter vaak leeg. Zonde, zeker omdat het zo’n karakteristiek onderdeel is van de architectuur van het pand. Op deze nieuwe locatie komt de ruimte die door de gebroeders Campana speciaal voor het Design Museum werd ontworpen, voluit tot zijn recht.

In de museumwinkel vind je naast catalogi en boeken, sieraden en keramiek, verrassende designartikelen. Tevens biedt de museumwinkel een platform aan het werk van net afgestudeerde designers en alumni van de Design Academy Eindhoven.

De museumwinkel is open op dinsdag t/m zondag van 11.00 tot 17.00 uur, je hebt geen museumticket nodig.

Kinderworkshops in de kerstvakantie

 

Ook mensen met een handicap worden vaak vergeten. Heb je je wel eens afgevraagd hoe het is om gehandicapt te zijn? Daar beginnen de kinderen mee in de workshop ‘Is er hier iemand normaal?’. Ze gaan samen met de docent de tentoonstelling bekijken en daarna gaan ze ontwerpen voor iemand die een handicap heeft. Ze krijgen een echte ontwerpopdracht met verschillende uitdagingen. Eerst gaan ze schetsen met potlood  en uiteindelijk maken ze een ontwerptekening met fineliner en aquarelpotloden. Aan het einde van de workshop presenteren ze hun ontwerp aan de rest van de groep.

Tijdens de workshop wordt gebruik gemaakt van de leskist en module Anders zijn maakt geen verschil van https://handicapindeles.nl/ van de Nederlandse Stichting van het Gehandicapte Kind.

De workshops vinden plaats op de volgende dagen en tijden:

22 december: 12.00- 13.30 en van 14.00 tot 15.30 uur

27 dec: 12.00- 13.30

29 december: 12.00- 13.30 en van 14.00 tot 15.30 uur

3 jan: 12.00- 13.30

De workshop is geschikt voor iedereen tussen 8 en 13 jaar oud. Er kunnen maximaal 15 kinderen meedoen aan de workshop. Deelname is gratis, maar we vragen je wel om een bericht te sturen naar aanmelden@designmuseum.nl met de volgende informatie: voornaam, achternaam, leeftijd, tijd en datum van de workshop waarvoor je je opgeeft.

Let op: in verband met de coronamaatregelen mogen ouders/begeleiders niet mee met de rondleiding en naar de studio. Helaas is daar de afstand van 1,5 meter moeilijk te handhaven.

Eerste Stokroos BodyDrift Stipendium voor ontwerper Frank Kolkman

Frank Kolkman ontwerpt op het snijvlak van technologie en het menselijk lichaam. Dat maakt hem de perfecte ontvanger van het eerste stipendium. Momenteel toont de tentoonstelling BodyDrift – Anatomies of the Future in Design Museum Den Bosch zijn Dream Machine en Open Surgery. Het werk dat Kolkman maakt in het kader van het stipendium zal in de zomer van 2021 in het museum te zien zijn.

Het Stokroos BodyDrift Stipendium

Jaarlijks en gedurende vier jaar krijgen jonge makers middels dit stipendium de kans eigen werk te maken en te exposeren in Design Museum Den Bosch. Het stipendium kent een thematische opdracht: Posthuman. We vragen de designer om te reflecteren op dit thema maar laten haar of hem daarin verder vrij. Posthuman staat voor het idee dat wetenschap en technologie grote invloed hebben op de manier waarop we tegen ons lichaam aankijken. De grens tussen technologie, het menselijk lichaam en design vervaagt in onze huidige maatschappij steeds meer. Deze thematische opdracht nodigt de ontwerper dan ook uit om na te denken over de toekomst van het menselijk lichaam. Timo de Rijk, directeur van Design Museum Den Bosch: “Wij hebben de ambitie om technologische ontwikkelingen te volgen in relatie tot het menselijk lichaam. Onze wereldberoemde collectie moderne sieraden die het lichaam vervormden is daarvan al een startpunt.”

 

 

 

 

Technologie geeft nieuwe perspectieven op wat het betekent om mens te zijn

Frank Kolkman over het stipendium: “Ik ben natuurlijk ontzettend blij met het stipendium van Stichting Stokroos en Design Museum Den Bosch om nieuw werk te ontwikkelen. Het thema Posthuman sluit heel goed aan bij mijn ontwerppraktijk. Als ontwerper ben ik namelijk geïnteresseerd in onze relatie met technologie. Door middel van ontwerpend onderzoek en het ontwikkelen van experimentele producten en ervaringen probeer ik de kansen en implicaties van moderne technologie en wetenschap zichtbaar en bespreekbaar te maken. Het spannendste is het als daarbij de technologie nieuwe perspectieven verschaft op wat het betekent om mens te zijn.”

Over Stichting Stokroos

Stichting Stokroos is opgericht door Paul Deiters en ondersteunt sinds 2005 activiteiten op het gebied van hedendaagse beeldende kunst en design. De stichting wil bijdragen aan een samenleving waarin beeldend kunstenaars, ontwerpers en vormgevers een prominente rol spelen en daarom de ontwikkeling van deze doelgroepen faciliteren, onder meer door het toekennen van subsidies, stipendia en ontwikkelingstrajecten.

Lancering digitaal platform de Derde Verdieping

Ontdek de Derde Verdieping

De Derde Verdieping is geen vervanging voor een tentoonstellingsbezoek, het maakt er juist een belangrijk onderdeel van uit. Voorafgaand aan je bezoek gebruik je de Derde Verdieping om alvast meer te weten te komen over de tentoonstelling. Achteraf is het de plek waar je verdieping vindt bij de werken, ontwerpers of onderwerpen waar je interesse in gewekt is. Geen enkel ander museum ter wereld voorziet bezoekers op deze manier aan een waaier aan informatie; voor, tijdens en na het bezoek, maar ook na het einde van de tentoonstelling. De Derde Verdieping die hoort bij de tentoonstelling BodyDrift – Anatomies of the Future staat nu online. Tentoonstellingsvormgever Bart Hess vertelt er in een filmpje over het werk van kunstenaar Lucy McRae, conservator Fredric Baas neemt je via artikelen en een interview mee in zijn onderzoeksproces, je krijgt er een uniek kijkje achter de schermen, medewerkers delen er hun favoriete boeken, documentaires en podcasts en je vindt er de tentoonstellingsteksten, samen met foto’s van de zaal. Op de Derde Verdieping wordt ook direct ingespeeld op de actualiteit. Zo vind je er nu een serie video’s over de raakvlakken tussen de tentoonstelling en de coronacrisis. De Derde Verdieping wordt doorlopend aangevuld met registraties van het publieksprogramma, artikelen over de tentoonstelling, extra interviews met ontwerpers en wetenschappers en alle andere informatie en media die tijdens de tentoonstelling gemaakt worden.

Een duurzamer en diverser museum

Duurzaamheid is moeilijk te verenigen met het maken van tijdelijke tentoonstellingen. Een team van conservatoren, onderzoeksassistenten en museummedewerkers werkt soms jarenlang aan een tentoonstelling. Die tentoonstelling is een paar maanden te zien en daarna verdwijnen alle kennis, ervaring en producten die gemaakt zijn uit zicht. Met een beetje geluk is er een publicatie, maar daarin kan slechts een heel klein deel van de tentoonstelling gevangen worden. Design Museum Den Bosch vindt dat dit beter moet en kan in de museumwereld. Op de Derde Verdieping wordt zowel het maakproces als de tentoonstelling zelf bewaard en gratis en doorlopend met het publiek gedeeld. Op die manier gaat er geen kennis verloren. Tegelijkertijd biedt de Derde Verdieping de mogelijkheid om veel meer verschillende perspectieven te laten zien. Niet alleen de conservator of het museum zelf is aan het woord, ook andere meningen en wereldbeelden vinden een plek op de Derde Verdieping. Het is een manier om stemmen van buiten het museum voor het voetlicht te brengen en zo te werken aan een diverser museum.

 

Onderzoek naar bezoekerservaringen

De huidige Derde Verdieping is mede mogelijk gemaakt door het Mondriaan Fonds. Het fonds steunt de Derde Verdieping met een subsidie voor een haalbaarheidsstudie. Door kwalitatief en kwantitatief onderzoek te doen naar de bezoekerservaringen met de huidige Derde Verdieping zal het digitale platform bij komende tentoonstelling nog verder verbeterd worden. Een belangrijke partner hierin is het strategisch ontwerpbureau Fabrique.