This is so tomorrow
Bezoektijd: ●●● Kort (15 minuten)In deze sieradenpresentatie ontdek je werk van onder andere anderen Gijs Bakker, Ana Rajcevic, Carolyn Kriegman, Bernard Schobinger, Carel Visser, Dinie Besems, Meret Oppenheim, Getulio Alviani, Man Ray, Lucio Fontana, Studio Formafantasma, Ted Noten, Bart Hess, Jun Kamei en Loan Favan. Deze ontwerpers bevragen op uiteenlopende manieren de relatie tussen het lichaam en technologie, natuur, identiteit en cultuur.
We leven in een tijd waarin het lichaam voortdurend wordt gevormd en gestuurd door schoonheidsnormen, technologie en sociale verwachtingen. We bewerken onze gezichten met filters, modelleren onze lichamen met sport, kleding, sieraden of cosmetische ingrepen, en stemmen ons uiterlijk voortdurend af op de blik van de ander. Wat we dragen is daarbij zelden neutraal. Kleding, sieraden en accessoires functioneren steeds vaker als ingrepen: ze breiden het lichaam uit, vervormen het silhouet of verbeelden nieuwe identiteiten. In plaats van enkel versiering worden het middelen om het lichaam te herdefiniëren.
De sieraden in deze presentatie, afkomstig uit de collectie van Design Museum Den Bosch, zijn medevormgevers van dat veranderende lichaam. Ze opereren op de grens van huid en identiteit: soms als subtiele sociale codes, soms als provocerende objecten die het lichaam uitbreiden, manipuleren of zelfs herscheppen. Ze tonen niet alleen hoe we het oppervlak vormgeven, maar ook hoe we onze fysieke mogelijkheden en ons zelfbeeld actief ontwerpen.
In This is so tomorrow onderzoeken we hoe sieraden bijdragen aan deze lichamelijke metamorfose en hoe ze ons uitdagen opnieuw te kijken naar wat het betekent om mens te zijn, of daar misschien juist een stap voorbij te zetten.
Tekst loopt verder onder de afbeeldingen
Over de collectie
De sieraden in deze presentatie maken deel uit van de collectie Posthuman van het museum. Deze collectie is uniek in Nederland en stelt fundamentele vragen over wat het betekent om mens te zijn in een tijdperk van technologische, ecologische en culturele transformatie. Waar traditionele designcollecties vaak vertrekken vanuit vorm of functie, kiezen we voor deze collectie voor een thematisch en kritisch perspectief. Het mensbeeld staat niet langer centraal, maar wordt juist bevraagd, opengebroken en uitgebreid.
