De tentoonstelling ‘BodyDrift – Anatomies of the Future’ bestaat uit drie delen: Better Bodies, the Biometric Body and Beyond the Body. Ontdek hier het deel The Biometric Body in tekst en beeld.
‘We shape our tools and then our tools shape us’ is een citaat van John Culkin dat veel wordt aangehaald als het gaat om onze omgang met technologie. We geven onze apparaten vorm en daarna vormen ze ons. Wat begint als een verbetering kan na verloop van tijd dwingend worden, of zelfs een belemmering. De door filters opgepoetste fotografie die ons omringt, leidt tot onrealistische schoonheidsidealen en de videocamera’s die ons een gevoel van veiligheid moeten geven, tasten tegelijkertijd onze privacy aan.
Het lichaam wordt zo steeds meer geproblematiseerd. Ons lijf wordt, bewust en onbewust, geanalyseerd en gedigitaliseerd waarbij het onderscheid tussen de private en publieke sfeer steeds meer vervaagt. Biometrie, het meten en vastleggen van unieke, persoonsgebonden kenmerken, is een drijvende kracht hierin. Die technologie verschaft ons toegang tot apparaten en zelf landen, maar we verliezen ook de controle over onze meest intieme data en anonimiteit wordt een illusie.
Veel van de makers in dit deel van de tentoonstelling willen dit ongevraagde en ongebreidelde toezicht zichtbaar maken en ondermijnen. Zo toont Heather Dewey – Hagborg de keerzijde van de nieuwste forensische technieken. Hoe fluïde ons lichaam en onze identiteit zijn geworden blijkt met name in de beauty-industrie. In Biometric Mirror gebruikt Lucy McRae het biometrische lichaam om te onderzoeken hoe technologieën als genetische manipulatie en kunstmatige intelligentie worden ontwikkeld en toegepast. Ze stelt nadrukkelijk de vraag of dit een welkome ontwikkeling is.
Meer Artikelen
Broedmachines als attracties
Thijs Gras is historicus en ambulanceverpleegkundige. Hij schreef boeken over de geschiedenis van de ambulancezorg, maar heeft ook een fascinatie voor de geschiedenis van couveuses. Speciaal voor de Derde Verdieping schreef hij binnen het thema van de tentoonstelling Vrouwen als technologie een artikel over de geschiedenis van ‘broedmachines als attracties’.
De rol van digitale technologie in het bevestigen van (traditionele) genderrollen
Op welke manier dragen digitale technologieën bij aan het oppoetsen en promoten van het klassieke beeld van de huisvrouw? Lees in dit artikel alles over de opkomst en betekenis van de #TradWife-trend.
Digitale mode, hoe draag je het eigenlijk?
Voor Modemuze schreef conservator Anne-Karlijn van Kesteren een artikel over digitale mode. In het Design Museum Den Bosch was van 15 oktober 2022 tot en met 26 februari 2023 de tentoonstelling Screenwear – Exploring Digital Fashion te bekijken. De tentoonstelling gaf een kijkje in de snel ontwikkelende wereld van de digitale mode en toonde de mogelijkheden…
Posthumanisme: vandaag bepalen wij zelf wie we worden
In een tijdperk waarin ons leven onlosmakelijk verbonden is met nieuwe technieken en technologieën, is het belangrijk om van tijd tot tijd te reflecteren op hoe deze technieken onszelf en onze samenleving beïnvloeden.
Avatars, jouw garderobe van draagbare identiteiten
Heera Shin onderzocht ze de ontwikkeling van de metaverse en avatars en vraagt zich af: hoe gaan we om met dit groeiende aantal avatars, onze digitale identiteiten?
Metaverse voor dummies: deze begrippen moet je kennen
Om niet achter te blijven bij de snelle ontwikkeling van digitalisering, heeft FashionUnited een selectie gemaakt van termen en woorden die noodzakelijk zijn om dit enorme nieuwe rijk te begrijpen.
Zó Posthuman (3): Monsterlijke mensen en menselijke monsters
Afgerukte ledematen, ontbindende lijken en afstotelijke monsters. Net als in het posthumanisme staat in gothic het lichaam centraal. Toevallig? Volgens curator Tomas van den Heuvel niet.
Zó Posthuman (2): Capsules: de ‘bubbels’ van de Sixties
In wat ook wel ‘the Inflatable Era’ wordt genoemd, werd opblaasbare architectuur vervaardigd als voorwaarde voor een nieuwe, nomadische levenswijze. De ruimtevaart diende als inspiratiebron voor deze capsules. Zijn deze hightech hide-outs echter posthuman, of juist niet?
Zó Posthuman (1): Open je ogen
Posthuman; als je ogen eenmaal geopend zijn zie je het overal. Maar wat is het eigenlijk? In deze terugkerende reeks legt conservator Fredric Baas het uit. In de eerste column focust Baas zich op het veranderende menselijke lichaam, iets wat Oostenrijkse ontwerpers in de jaren zestig al onderzochten.
De posthuman: voorbij het lichaam
Na de tentoonstelling BodyDrift — Anatomies of the Future duikt Design Museum Den Bosch verder het thema ‘posthuman’ in. Onderzoeksassistent Marthe Oosting denkt dat we de posthuman hard nodig gaan hebben in de toekomst. Niet om onoverwinnelijke cyborgs te worden, maar om beter te zorgen voor elkaar en de wereld om ons heen.
What is it like to be posthuman? (deel 2)
Fredric Baas, conservator van de tentoonstelling BodyDrift – Anatomies of the Future, deed twee jaar onderzoek naar het onderwerp posthuman. In deze serie artikelen neemt hij je mee in zijn onderzoek. Dit is deel 2: ‘What do posthumans wear?’
Posthuman Platenkast
Het thema posthuman gaat lang niet alleen over design. Ook van bepaalde muziek gaat je cyborghart harder kloppen. Welke platen horen volgens jou in deze posthuman platenkast?
What is it like to be posthuman? (deel 1)
Fredric Baas, conservator van de tentoonstelling BodyDrift – Anatomies of the Future, deed twee jaar onderzoek naar het onderwerp posthuman. In deze serie artikelen neemt hij je mee in zijn onderzoek.
BodyDrift deel 1: Better Bodies
De werken in het deel ‘Better Bodies’ van de tentoonstelling BodyDrift – Anatomies of the Future delen een fundamenteel vertrouwen in het menselijk lichaam. Het lijf wordt hier uitgebreid, verfraaid, verdedigd en bewapend; het is klaar voor de toekomst.
BodyDrift deel 3: Beyond the Body
De werken in het deel ‘Beyond the Body’ in de tentoonstelling BodyDrift – Anatomies of the Future laten het menselijk lichaam achter zich. Ze tonen hoe maakbaar en beïnvloedbaar we zijn geworden, en roepen op tot reflectie op wat ons nog aan ‘zelf’ resteert.
